在返回維也納的途中，他們曾在奧地利的一個叫林茲的市鎮停留，並拜訪莫紮特一位學生的嶽父圖恩伯爵。圖恩伯爵需要一首交響樂供他在幾天後的一場音樂會中使用。
據莫紮特寫給父親的信裏說：“我手邊沒有一首現成的交響樂，所以正在用飛快的速度寫一首新的。”這首莫紮特用飛快的速度寫成的第二十六號《林茲交響曲》（K.425），從第一樂章的緩慢序樂開始，以農夫舞的小步舞曲結束，每一個音符都顯示著海頓對莫紮特的影響。但是不管誰曾影響過莫紮特的曲風，巴赫也好，海頓也罷，莫紮特的音樂始終有能力讓人一聽就知道是他的作品。
據說，為了同一場音樂會，莫紮特曾為邁克·海頓的一首交響曲寫過一段序樂。邁克是約瑟夫·海頓的弟弟。這首交響曲被稱為第三十七號交響曲（K.444）。但是後來，研究者們發現這是邁克·海頓的作品。因此，莫紮特的交響曲現在是從第三十六號直接跳到第三十八號，而沒有第三十七號。
莫紮特和康絲坦茲回到維也納後，才知道當他們在薩爾斯堡時，雷蒙就已經夭折了！喪子之痛使莫紮特極其悲傷，他不斷地作曲，以此來麻醉自己。這一時期的一首弦樂四重奏，是為一出從未完成的意大利歌劇寫的一些短曲。
莫紮特在維也納的早期，曾經寫過一首奇特的小作品，是一首未完成的鋼琴幻想曲（K.397），風格極為即興，聲音則令人毛骨悚然。它用一段可怕的旋律作為開始，那可能是一種八音盒的聲音，會讓人想起噩夢；結尾處是一段輕浮的快速曲子，有很深的自我諷刺的意思在裏麵。這首作品規模很小，但卻包含著莫紮特感情風格的兩個極端，帶有某種不安感覺的、陰沉的，甚至可怕的音調，伴隨著悅耳的、優美的，而且好像永遠無憂無慮的旋律。