1794年1月，海頓先生出發到英國。貝多芬認真地跟音樂理論大師阿爾布雷希茨貝格先生學習對位法。不過，貝多芬對自己的作品有個要求，就是不要讓它完全束縛在對位法的規則裏。著名的薩列裏也為貝多芬非正式地上過聲樂課，阿羅伊斯·弗斯特則教貝多芬四重奏。貝多芬在維也納不但學習到當時最先進的音樂理論，而且親身體驗了前輩的音樂實踐。在此期間，他創作了許多曲子。
初到維也納的兩年，貝多芬非常拮據，他甚至為了省錢而住地下室，他不多的錢幾乎全部花在了服裝、樂器和社交方麵。不知從什麽時候起，貝多芬的作品竟成為維也納上流社會的話題。
“貝多芬是個天才，聽過他即興演奏的人都說他的音樂獨特，有一種強烈的粗獷感，這你知道嗎？”
“你知道格林克怎麽說嗎？他聽了貝多芬的鋼琴曲之後，對他的學生說‘他不是人，他是想燃燒我們的惡魔，否則，他怎麽能演奏出如此出色的即興曲。’”
“如果格林克先生這麽說的話，那貝多芬一定是天才，有機會我們真該去聽一聽。”
格林克先生是一流的鋼琴家，也是作變奏曲的名家。既然上流社會對貝多芬的即興演奏議論紛紛，自然地，有些話也會傳進貝多芬耳朵裏。當時，維也納貴族社會的音樂熱，在波恩是想象不到的。
維也納這座城市對音樂的癡迷對音樂家來說是件好事。技藝高超的演奏家收入不斷增加，如果能圓滑一點的話，甚至還可成為社交界的名人。反過來說，那些不能作出好樂曲，而且自大自狂隻會討好富家子弟及貴族的音樂家，在當時的維也納也實在不少。另外，有許多很有才華的音樂家，因沉溺於甜蜜溫柔的沙龍，而埋沒了天才。
他們很快風聞貝多芬的才華，維也納上流社會熱烈地招待貝多芬，歡迎他去沙龍。這時，他會警告自己：“路德維希，千萬別狂傲得迷失了自己。記住，音樂並不是上流社會的專利品，你要開拓自己的前程。”