如果樂壇沒有周傑倫，我們將繼續忍受“天王”、“天後”們的庸常，也將繼續相信，“樂壇從此無人獨領**”。但最終，周傑倫跳出來了，他以輕鬆的姿態擊倒了對手。
如果把鄧麗君、劉文正、羅大佑、周傑倫名字放在一起，並且告訴你，他們都是一個時代標誌性的人物，你也許會反對這個名單中有周傑倫的名字。因為鄧麗君、劉文正確立了華語流行歌曲的最基本模式，後來不管誰再唱流行歌曲，都沒有超過這兩個人；羅大佑為流行音樂賦予了靈魂，把流行音樂的內涵拓展得更廣泛。那麽，周傑倫呢？他創造了什麽？
也許5年、10年後，人們會說：“周傑倫創造了自劉文正以來華語流行歌曲新的演唱方式，隻是在當時我們根本聽不清楚他在唱什麽。”的確，很多人聽不清楚這個台灣年輕人在唱什麽，但是這並沒有妨礙他的唱片在台灣、香港、內地和其它亞洲華人地區熱賣。
在那些資深的娛評家們早就斷定“這個時代沒有神”以後，這個相貌平平、少言寡語的年輕人不聲不響地衝出來，向所有人宣告：“我來了！”這是一個奇跡，五年來樂壇發生的任何大事都無法與之相媲美。
為什麽在人們聽覺上出現如此大的障礙後，周傑倫仍然這樣走紅呢？也許這就需要我們討論周傑倫的音樂與這個時代的關係。以往，我們解讀羅大佑、李宗盛、黃舒駿、崔健的音樂時，總是通過他們的歌詞中蘊含的各種意義來解釋這個時代，從中尋找一種與這個時代相符合的人文的、生命的、理想的價值，當這些價值被發現之後，立刻就變成這個時代的標誌，於是就形成這樣一個習慣：當想到上世紀80年代的時候就會想到羅大佑、崔健，就會想到《戀曲80》或者《一無所有》。10年後，現在的年輕人會想到周傑倫，會想到他的《愛在公元前》或者《雙節棍》。