最初聽俊傑的歌，隻是為其動聽的歌曲所吸引，《美人魚》《江南》《害怕》《第二天堂》《一千年以後》這些旋律優美、耐聽的歌，聽多少遍也不會厭倦，是屬於百聽不厭的那種。漸漸發現自己竟然陷入這個有魔力的的聲音中不能自拔，隻要是他唱的歌曲，我都會覺得好聽。曾經看過一本雜誌對歌迷的調查，很多人跟我一樣，竟然也是迷戀上他的聲音，至於唱什麽倒不重要了。俊傑僅僅憑聲音就可觸動我的靈魂，深入到內心最細微敏感的神經末梢。然而如果俊傑僅僅是個憑聲音打動我的歌手，我也絕無理由如此迷戀，我開始琢磨何以有如此多的人如我一樣，陶醉於這個即可愛又帥氣唱功一級棒的男孩，琢磨的多了，也看了不少有關音樂的書籍。也算聽出些門道，加上與歐美一些實力歌手唱法相印證比較，對俊傑逾聽逾是心驚，既驚於俊傑對於流行音樂的敏銳觸覺和天賦悟性，更驚於其高超的歌藝，把聲學的各種巧妙運用地蘊藏於自然平淡中。
東方人的嗓子大多具有細膩純淨的特點，與西方人特別是黑人歌手比較寬厚的嗓音不同，一些歌唱技藝直接嫁接過來，表現的效果天差地遠；語言問題也不容忽視，漢語講究字正腔圓，古人對唱曲早已有雲“字清為一絕”，與歐美唱法中發濁音甚至有時故意製造模糊的效果，要求上大相徑庭；再有就是欣賞習慣，平淡自然是中國傳統哲學追求的境界，這些美學原則深深地融入到藝術欣賞的方方麵麵，拿演唱來說，如果演唱中文歌曲總是聽到誇張的換氣，刻意地轉音，久而久之耳膜會不舒服，更談不上打動聽眾了。而這恰恰成為一些新生代歌手的通病，為顯示自己的唱法“與國際接軌”，不講究歌曲表達的意境，沒來由的炫技，結果以技害意。