張炯
我與闕慶安同誌素未謀麵，他寄來一部將要出版的詩集《風過故鄉》，希望我寫篇序言。聽說他是故鄉的年青詩人，我雖然覺得有些為難，卻又感到為文壇湧現的新人寫篇序，理所應該。所以就勉力來寫了。
我不知道《風過故鄉》是不是作者的第一部詩集，但讀下來確實感到驚喜，因為從這些詩，我看到一位雖不很知名，卻確有才華的新的詩作者向我們走來了，盡管他的詩並沒有讓我都讀懂，有些詩或許還不夠成熟和精煉，顯得意象零亂而蕪蔓，缺乏必要的節製，但他詩作中閃耀的才華和詩意也是明顯的，有好多詩寫的相當好。
新時期以來，我國詩歌產生了很大的變化。這就是西方現代主義和後現代主義文學思潮影響了大批年青人。詩壇上出現了以‘朦朧詩’為代表的新詩潮。‘朦朧詩’標榜反傳統，特別是反對現實主義白描的傳統。它們的作者重視感覺與意象。有的評論者把“朦朧詩’的特點概括為‘細節形象鮮明，整體意蘊朦朧”。網慶安顯然曾受到這種詩風的影響。本來，古人就說過：“詩無達詁’。我國古代有些詩人的詩也可以看作是‘朦朧詩’。如唐代李商隱、李賀的許多詩，就寫得意蘊相當朦朧，難以解釋得清楚。但這種詩自有它的朦朧美。毛主席就很喜歡李商隱、李賀的詩。《風過故鄉》中有不少正屬於這樣的朦朧詩。讀者也許像我一樣不一定明白地讀懂它的意思。然而從朦朧中確又感到它的字裏行間閃爍著一種美。例如（夜，我沉思了）這一首。你說，夜，寧靜的羞澀／金黃一片迷茫的和諧，銀白／霜一般光滑／是爾溫存的撫摸嗎？我相信／一隻蟲鳴把無聲的音樂世界點燃／我聽到你胸脯的律動／溪水再一次**、久久地、久久地／無聲的、無聲的，親愛的、月亮太圓了，不象你的眼睛／把你我圍在一個世界裏／我們不必在陽光下瀟灑／象我冬天一樣漫長的相思／心葉沒有失落／在我的眼清裏停一個星座／這是月亮滴下的眼淚嗎／草地一片晶瑩，凝固如桑德拉的純潔／無聲又無聲，鵝卵石很美／我的眼神凝在草尖／沉默被夏季風吹落，當／我們對視／幽會一首最和諧的歌／我作詞，你譜曲／我們都需要寧靜的月夜／魂早已尋月而去／那最遠最深的森林／親愛的，你說是我的沉思／