梗概

梗概就是用簡潔的一兩句話，對你的劇本或電影進行描述。一個經典的例子——《電視指南》(TV Guide)。在人們通過訂閱實體雜誌，來了解電視上會播放什麽節目的時代，《電視指南》會用一句話來透露關於一部電影或一集電視節目的相關信息，以此來讓觀眾判斷自己有沒有興趣。今天，流媒體服務和有線電視網絡的導視功能，或衛星電視的菜單功能，用的也都是梗概。梗概是一種有用而且重要的工具，但它們是用在完整的劇本或電影上的，不是用來檢查創意的。理由很充分。首先，我們不會把梗概口述出來。如果在推薦《極盜車神》(Baby Driver)時，你的朋友問你它講的是什麽，你會說“一個被迫為黑道大佬工作的車手，發現自己卷入了一場注定失敗的劫案中”[8]嗎？應該不會吧。它沒有錯，隻是人們在聊天時，不會這樣跟對方說話。梗概聽起來像預先準備好的套話，而你在檢查自己的創意，試圖從朋友或業內人那裏得到熱烈反應的時候，最不應該做的，就是用一種聽起來像預先準備好的方式，來談論你正在寫的東西。

其次，一上來就寫梗概的編劇，往往會把太多的時間和精力，花在各種腦力消耗和摳字眼上，隻為想出一個完美的句子。相信我們，等你的創意完全實現，劇本寫完之後，原本要花費你好幾個小時去想的梗概，隻要30秒就能搞定了。實際上，錯誤的或有缺陷的梗概還會讓你偏離方向。想清楚角色和故事，梳理大綱，寫出劇本，這個流程會揭示出各種各樣你預想之外的東西，比如不同角色的相對比重，故事角度的側重點。這些都會影響到你如何描述最終完成的劇本或電影。在這個階段，試圖把你的電影創意壓縮成一句梗概，不僅是一個錯誤，甚至可能是一個陷阱，你要花好幾個小時、好幾天，或者好幾周才能爬出去。劇本寫作不是一門科學，而是一門藝術，是一個創作過程。在動筆之前，沒必要把這個過程變得不自然，讓自己覺得很失敗，而原因僅僅是你暫時搞不清楚，該怎麽把你的創意總結成10個或10個以內的單詞。現在，不要把時間浪費在梗概上，留著後麵再解決。