——《靜物》譯後記
譯者 黃協安
《靜物》這部小說對於讀者，尤其是翻譯人員，是一個很大的挑戰，挑戰主要在於三個方麵，一是凡·高典故的運用，二是堆砌的細節描寫，三是大量的哲學思辨。小說講述了波特一家的恩怨、掙紮，以及三個子女與社會各界的各種糾葛。他們經曆各種曲折，有人釋放了壓抑，實現了成長，有人失去了生命，但獲得了解脫，有人擺脫了夢魘，卻遭遇更大的打擊。
筆者建議讀者擱置細枝末節的描寫以及哲學思辨的來龍去脈，專注於解碼主要人物的心路曆程。移情閱讀，跟隨小說人物的喜怒哀樂，解碼他們的心路曆程，是較好的閱讀方式。
一 題解
原文題目Sti ll Life原義是“靜物”，是繪畫的一種體裁，也指繪畫的對象，如水果、花草、器物，等等。
小說序章的場景就是倫敦皇家藝術學院的後印象主義藝術展，迎麵而來的是一排凡·高的畫，弗雷德麗卡見識了凡·高關於事物的概念，包括靜物中的性隱喻。事實上，凡·高和他的繪畫藝術，幾乎貫穿小說的始終，尤其是那一把“黃椅子”。“黃椅子”也伴隨著弗雷德麗卡的精神成長旅程。弗雷德裏卡的暗戀對象亞曆山大編排了以“黃椅子”為主題的話劇，弗雷德裏卡也觀看了這幕話劇，並因此實現了意識的轉變。
同時，Still Life也可以按字麵解釋，即“靜止的生命”，即死亡。在小說中，亞曆山大的朋友曾經做過這樣的解釋：
也許，我們也可以用這種方式看待靜物，所謂靜物畫，是自然死亡的同義詞。
就此而言，“靜物”是一個意義豐富的隱喻，代表著生命的哲學，向生而死，向死而生。也許，“死亡”是最理想的生存狀態：
在弗洛伊德的眼中，事物都不願意讓光喚醒生命，它們都希望回歸原本的狀態，本能是保守的。弗洛伊德說，每個生物都希望自行演變，不要被改造……也許，無生命物體沐浴著陽光，是黃金時代的一種象征，絕對的靜止，沒有欲望和分裂的世界。