正坐在台下的張毅教授。
聽著李景霖這截然不同的表達。
便開始在腦海中細細思索起來。
雖然，這樣的表演風格，的確讓張毅教授感到十分意外。
但張毅教授畢竟是李景霖最大的支持者之一。
所以，在感受到驚訝的下個瞬間。
張毅教授的思想變化便是……
【沒想到，很驚奇】→【奇怪嗎？】→【不奇怪，因為李景霖一定有他的用意】→【什麽用意？】→【不知道，因為李景霖有他的想法】→【別管什麽想法什麽用意，就問對不對吧！】→【李景霖這麽選擇了，那肯定是對的】→【所以既然是的對的，還會感到驚奇嗎？】→【不會了】
於是，得出了一個斬釘截鐵的結論。
【就應該是這樣的】
如果，隻有這個結論。
並不能進一步說明，李景霖將古典音樂這樣演奏的正確性。
於是，建立在“李景霖肯定沒問題”的基礎上。
張毅教授選擇直接支持。
同樣。
台下其他教授以及音樂家們，也在短暫的驚訝過後，瞬間便get到了李景霖這種演奏風格的好處！
這無非就是將古典音樂，換了一種交響效果罷了！
什麽是交響？
無非便是各種音色的聲音交叉的，同時的鳴響。
相比單音聲部。
這樣可以構建出音樂的層次。
實際上，單間樂器能夠營造出交響效果的例子也不少，小提琴也可以，最常見的，便是鋼琴。
既然都是交響。
那麽，在古典時期，人們製造交響效果的手段，便是樂團，交響樂。
而現代呢？
流行音樂中的和聲，鼓點，電子……也同樣是可以構建交響效果的。
所以，在李景霖的操作中。
產生了一種“替換”。
但並不是簡單的替換。
實際上，在嚴肅音樂這一邊的內容，並沒有減少，仍然是在實際演奏中，具有非常非常高的門檻。