之前就提到過，因為係統的緣故，導致蘇言每次兌換歌曲的時候，連帶著獎勵整首歌的熟練度。
而在蘇言的前世，這些歌曲的原唱和風格都不盡相同，利用係統兌換完這些歌曲後，蘇言也就下意識會根據自己的理解，結合前世這些歌曲的原唱歌手的音色和唱法，最後形成自己的風格。
當然，這種類似融合的技巧，隨著時間的推移，也越來越具有蘇言自己本身的特色以及味道。
說白了，如果最早的時候蘇言兌換的一首歌，更傾向於前世的風格，那麽之後的一些歌曲，則是被蘇言在原本的基礎上，賦予了自己的味道。
而這首《海底》，前世的原唱是一位女生。
當初在校考的時候，蘇言演唱這首歌的時候，音色更趨向於那種倒嗓之前少年感的空靈。
毫無疑問，那個時候的風格，同樣也十分貼合這首歌本來的風格。
而這一次，再次演繹這首來到這個世界兌換的歌曲之後，蘇言也有了自己獨特的味道。
別人可能聽不出這種變化，確切的說，無論是對於現場，還是直播間的網友們來說，他們根本就是第一次聽這首《海底》，自然不會察覺出什麽。
但也就是對蘇言更加了解，以及不止一次聽過這首歌的尤芷晴，才能體會到其中的些許不同。
音樂是一種很神奇的東西。
它的表達以及溝通，是可以不僅僅通過語言去表達以及詮釋的，就像某些你第一次聽到的純曲子，或者你聽到一首不同語言的歌曲，就算完全聽不懂它的歌詞，但也能從中體會到其中的情緒以及意境。
普通人況且如此，更何況是對於蘇言更加了解，以及音樂素養更高的尤芷晴老師呢？
當然，最最重要的一點，抑鬱症這三個關鍵詞，對她來說也有著非同尋常的意義……
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