三十七、歌聲引出花妖來
想要*死我，
瞎了你眼窩！
我是舀不幹的水！
撲不滅地火！
火不滅，水長流；
世世代代地冤仇啊！
……
這熟悉的歌聲無疑是朱逢博大姐早期最經典的演唱，也是對現在千人一聲的所謂民族唱法的諷刺，中國隻有一個朱逢博，可有千千萬萬的李祖英王祖英，那所謂泰鬥還洋洋自得地誇讚自己發明的唱法是：“用科學的發聲方法調整演唱者的音位和調節聲帶疲勞度。”，中國歌劇需要有中國自己的東西，但要塑造歌唱家，就必須有極其鮮明的演唱個性，好好的聲帶卻讓所謂氣息夾住，音位不前不後，離了麥克便會像蚊子哼哼，哪像過去的才旦卓瑪、王玉珍等等老歌唱家，地頭田間照樣能HC飄揚，因為她們不需要去找什麽HC，音質不是練出來的，是上帝給的；比如上帝就是不給我高音C，否則我就不在這裏找鬼了，至少我不會在青歌賽上把《黃河》唱的像伏爾加河，也不會在台上亂轉圈找《卡門》，要學西洋的就去唱美聲，要唱中國的就都民間去采風，音樂學院隻是規範音符，無法給歌手創造個性，沒特點，隻能去演歌劇，無法樹立自己的風格，作品也有問題，越是朗朗上口的歌曲，越是無法獲獎，獲獎很重要嗎？歌不是唱給評委聽的，是回饋觀眾的，大眾群體才是演員的生命線。
“你既然說了這麽多，那你咋不唱呢？”，我不和它辯駁：“你既然把我拋到了莫名的地方，我就主動給你講一個我唱歌的故事，講完了，我一定要見你？”，它感到無奈：“我讀解你的心，你也掌握了我的想法，看來我們都不會被對方束縛住，就像你說的，聲音是完全立起來靠後，還是完全拋棄假聲讓聲帶完全釋放，我們各持己見，你先講吧。”，我告訴它：“原生態的，才是真正民族的，當它們被納入非物質文化遺產時，你就知道它並不原始，而非常難，是有地域、民族、語言、特殊發聲方法等長期積累起來的藝術殿堂。現在，我就給你講一個我過去聽歌、唱歌的故事，當然，離了鬼的內容，你會扣分的，我還沒愣到那地步。”，於是，我開始敘述：