維恩說他太脫節的問題，方召在第二天前往齊安音樂學院的時候還在思索。
作為一個音樂創作者，方召會去挑戰一些曾經沒接觸過的並不擅長的曲風，音樂圈內的人，提起方召就會說他的《百年滅世》四部曲係列，那似乎成了方召的招牌曲風，古典與新潮結合，帶動圈內形成一股傳統與電音完美融合而成的交響史詩樂風熱潮。
但不管是全球巡講，還是交響史詩，幾個月過去，也漸漸被人們遺忘，新世紀人們的節奏很快，除了圈內學這個專業的人會繼續往這方麵鑽研之外，其他的人，似乎已經找到了新的關注類型。
方召的作品被歸為學院派，得到眾多專業人士的誇讚，但卻不太“親民”，這個薛景早就跟方召說過。
“學院派的東西說持久也持久，說短暫也短暫。說它持久，是因為它的影響力，以及所包含的眾多關於人生、關於曆史的意義，值得去深究，一段一段掰開了去分析，值得後來人去學習，但也僅限於學院派音樂的圈子，它不能算是純正的流行類別，它引起的潮流持續時間並不長，這就是為什麽說它短暫。”
而維恩昨天跟方召在通訊器裏提到的降低傳統器樂的成分，提高電子化音效所占比例，那才是新世紀大眾更容易接受的。
采用更直接的表達方式？
方召早在創作《百年滅世》係列的時候，就研究過不少新世紀人氣很高的流行樂曲，那之後，他才將電子樂與傳統器樂融合。
維恩說的那些，方召懂，但理解還不夠強烈，而這些東西，方召知道，在學校是無法找到答案的，就像薛景所提到的“學院派”與“自由派”的區別，“自由派”屬於“非學院派”的範疇，圈內的專業人士更喜歡稱呼“自由派”為“街頭派”，更隨意，也更雜，路子更野，但同時，也更親民，更容易被普通大眾接受。