5.3.1 剪輯
剪輯是將所拍攝的大量素材，經過選擇、取舍、分解與組接，最終完成一個連貫流暢、含義明確、主題鮮明的作品。剪輯是一切思路、一切技術匯總後最後的摘取和選擇，也是最能體現導演個人風格和主觀能動性的步驟。雖然微視隻有短短8秒，但是無論是用手機還是用專業設備拍攝，都需要運用靈活又有創造性的剪輯思維。在手機拍攝中，斷點式拍攝就已經將剪輯思路融入到創作之中了，而專業化設備拍攝後，更要使用專業視頻剪輯軟件對素材進行篩選、排序、連接和包裝。那麽微視的剪輯要注意哪些方麵呢？
1．突出主題
選擇要突出表現的對象中主要本質的部分，舍去多餘的、煩瑣的內容，以求更好地體現短片的主題思想。短視頻的時長限製決定了必須舍繁去多，不做無謂的、過多的鋪陳，而要迅速開門見山、進入主題，每一秒的鏡頭都要打在劇情點上。
2．動接動
“動接動”指在鏡頭的運動中和人物形體動作中切換鏡頭。運動鏡頭相連，如第一個鏡頭是搖攝，在未搖定時切換到另一個搖攝鏡頭上，而且搖的方向、速度接近，銜接起來的效果相當流暢，觀眾會隨著鏡頭搖動非常自然地從一個環境或景物過渡到另一環境或景物。
“動接動”也廣泛地應用在人物的形體動作中。如人發怒時拍桌子的動作，在短片裏往往就是前後鏡頭的剪接點，即前一個鏡頭拍手舉起，後一個鏡頭拍手落在桌子上的畫麵。
在主體不同、運動形式不同的鏡頭相連時，應除去鏡頭相接處的起幅和落幅。主體不同是指若幹個鏡頭所拍攝的內容不同；運動形式不同是指推、拉、搖、移、跟等不同的鏡頭運動方式。例如，在拍攝升國旗儀式時的一組鏡頭：（1）搖鏡頭，天安門城樓；（2）推鏡頭，升旗儀式；（3）搖鏡頭，國旗護衛；（4）拉鏡頭，從幾位觀看群眾拉出天安門廣場的大全景。這些運動鏡頭在組接時，要求在運動中切換，隻保留第一個搖鏡頭的起幅和最後一個鏡頭的落幅，而四個鏡頭相接處的起幅和落幅都要去掉。此外，盡量選擇運動速度較相近的鏡頭相互銜接，以保持運動節奏的和諧一致，使整段畫麵自然流暢。主體不同、運動形式相同的鏡頭相連，應視情形決定鏡頭相接處起幅、落幅的取舍。第一，主體不同，運動形式相同、運動方向一致的鏡頭相連，應除去鏡頭相接處的起幅和落幅。比如在介紹優美的校園環境時，一次次地拉出形成一步步展示的效果，使觀眾從局部看到全部，從細部看到整體。第二，主體不同，運動形式相同但運動方向不同的鏡頭相連，一般應保留相接處的起幅和落幅。例如鏡頭1：遊行方隊（右搖鏡頭）；鏡頭2：領人觀看（左搖鏡頭）。這兩個鏡頭都是搖鏡頭，前一個是右搖，後一個是左搖。在組接時，兩鏡頭銜接處的起幅和落幅都要加短暫停留，讓觀眾有一個適應的過程。如果把銜接處的起幅和落幅去掉，形成動接動的效果，那麽觀眾的頭便會像撥浪鼓一樣隨著鏡頭晃來晃去，一定不太舒服。特別值得注意的是，如果主體沒有變化，左搖右搖的鏡頭是不能組接在一起的，推拉鏡頭也一樣。