前次講文化的內容，方麵雖多，歸宿到教育。教育的方麵，雖也很多，他的內容，不外乎科學與美術。科學的重要，差不多人人都注意了。美術一方麵，注意的還少。我現在要講講美術的進化。
美術有靜與動兩類：靜的美術，如建築、雕刻、圖畫等，占空間的位置，是用目視的。動的美術，如歌詞、音樂等，有時間的連續，是用耳聽的。介乎兩者之間是跳舞，他占空間的位置，與圖畫相類；又有時間的連續，與音樂相類。
跳舞的起原很簡單，動物中，如鴿、雀，如貓、狗，高興時候，都有跳舞的狀態。澳洲有一種鳥，且特別用樹枝造成一個跳舞廳。到跳舞之進化的時候，我們所知道的非、澳、亞、美等洲的未開化人，都有各種跳舞，他那舞人，必是身上畫了花紋，或加上各種裝飾，那就是圖案與裝飾品的起原。跳舞的地方，有在廣場的，但也有在草舍或雪屋中間，這就是建築的起原。又如跳舞會中，必要唱歌，是詩歌與他種文學的起原。跳舞時，常用簡單的樂器，指示節拍，這就是音樂的起原。似乎各種美術，都隨著跳舞而發生的樣子。所以有人說最早的美術就是跳舞，也不為無因。
未開化人的跳舞，本有兩種：一種是體操式，排成行列，注重節奏。中國古代的舞，有一部分屬於此類，如現在文廟中所演的。歐洲人的跳舞會，也是此類。不過未開化人的跳舞，男女分班。男子跳舞時，女子組成歌隊。女子的跳舞會，男子不參加。歐人現在的跳舞會，卻是男女同舞的。歐人歌劇中，例有一段跳舞，全由女子組成，也是體操式的發展。
未開化人的跳舞，又有一種，是演劇式，或摹擬動物狀態，或裝演故事，這就是演劇的起原。我們周朝的武舞，一段一段演武王伐殷的樣子，這已經近於演劇。後來優孟扮演孫叔敖，就是正式的演劇了。我們正式的演劇，元以後始有文學家的曲本。直到今日，還沒有著名的進步。最流行的二黃、梆子等，意淺詞鄙，反更不如昆曲了。歐洲現行的戲劇，約有三種：一是歌劇(Opera)，全用歌詞，以悲劇為多。二是白話劇(Drama)，全用白話，亦不參用音樂，兼有悲劇、喜劇。現在中國人叫作新劇的就是這一類。三是小歌劇(Operetta)，歌詞與白話相間，與我們的曲本相類，多是喜劇。以上三種，都出自文學家手筆。時時有新的著作，有種種的派別，如理想派、寫實派、神秘派等。他們的劇場，有專演一種的，也有兼演兩種或三種的，但是一日內所演的劇，總是首尾完具，耐人尋味的。別有一種雜耍館，各幕不相連續，忽而唱歌，忽而諧談，忽而舞蹈，忽而器樂，忽而禽言，忽而獸戲，忽而幻術，忽而賽拳，純為娛耳目起見，不含有何種理想。聞英國的戲場，多是此類，不過有少數的專演名家劇本，此亦英人美術觀念，與意、法等國不同的緣故。我們的劇場，雖然並不參入幻術、獸戲等等，但是，第一，注意於唱工戲、武戲、小戲等如何排列；第二，注意於唱工戲中，生、旦、淨、末的專戲應如何排列，純從技術上分配平均起見，並無文學上的關係，尚是雜耍館一類。