雷諾阿於1841年出生在法國的利摩日，4歲隨家人遷居巴黎。他的父親從事服裝製造行業，家庭經濟條件不好，13歲的雷諾阿為分擔家庭重擔，成為彩陶製作學徒。這個行業培養了他的光色鑒賞力，對其後期的繪畫創作有很大影響。
雷諾阿20歲時進入格萊爾畫室，與同學西斯萊、莫奈和巴齊耶成為誌同道合的畫友。他們一同到楓丹白露森林寫生，相互交流光線和色彩的運用。婦女、兒童和花朵是雷諾阿作品中經常出現的形象，特別是婦女，如女裁縫、女清潔工、女工等。人們從這些女性身上可以感受到人體和青春的美麗。
雷諾阿年輕的時候以肖像畫、風俗畫和風景畫為創作主體，著名的作品有《包廂》《煎餅磨坊的舞會》《維克多·肖凱肖像》等。
《包廂》是雷諾阿在首次印象畫展中展出的作品，被稱為“絕對的藝術奇跡”，標誌著雷諾阿繪畫風格的成熟。畫麵描繪了包廂的一角，一個穿著莊重的婦女坐在包廂裏看戲，她身後有一名男士，穿著打扮很有紳士風度，正舉著一個望遠鏡四處觀看。畫家的創作題材來源於真實的劇院。為還原當時的情景，他請來一男一女兩名模特，以畫室為包廂展開創作。畫家用重色描繪婦女的雙目，用淺肉色繪製皮膚，使其看起來粉嫩動人，舞台的燈光照射在身體上，使女性形象更加柔美。畫家注重麵部細節，用色彩突顯出女性塗抹粉底的妝容，再配上一雙烏黑的大眼睛和豔麗的雙唇，散發出獨特的魅力。
她身上的裝飾品靈動而活潑，體現了畫家的獨特用筆，特別是服裝上的黑色條紋，色彩濃重，邊緣細碎，看起來柔軟而厚重，更突顯出女性美麗的身姿。
雷諾阿在室內作畫時，隻要氣氛與條件允許，不但能表達出光和色彩的效果，而且兼顧物體的立體感與造型。他的作品與實際生活相關聯，不虛偽，不浮誇，真實而質樸。他對物體的瞬間印象與動態極為關注，並吸收巴洛克的嬌媚和洛可可的雄健，使其完美地融合成自己的獨特風格。