康德主要是討論這樣一個意義上的藝術。但是一般來說，藝術都要有目的，它跟鑒賞不同，鑒賞是完全沒有目的的。我欣賞張家界也好，黃山也好，我花那麽多錢，結果是白花了，我什麽都沒有得到，沒有補償。那麽我為什麽要花那麽多錢呢？我沒有目的，我並不帶一筆生意去做，我就是好玩嘛，就是要走一走，看一看，這是完全沒有目的的。但是藝術呢，都是有目的的。他要把它畫出來，畫出來就是一個作品，這個作品我拿給別人看，引起別人的共鳴。康德認為它在社交場合還有作用，比如掛在客廳裏麵，人家進來覺得這個家裏很有品位。我們在一起談論一些高雅的話題，我們談論梵高，談論畢加索，那我們的話題就很高雅了，我們都是上流人士了，不像一般那些老百姓談的話，什麽超女呀，快男呀，和那些東西比起來，高雅得多。藝術起這樣一種作用，就是說，提高人的品位，社交場合中間，有這樣一種交流的作用。藝術品是有目的的，藝術品不像單獨的鑒賞，它包含有技巧，所以不管多純粹的藝術，它都包含有技巧在裏頭。你隨便一個人，你有很高的欣賞品位，你不見得能夠畫得出來，你不見得能夠作曲，這個都要通過長期的訓練，訓練就必須要有強烈的目的性。我將來要當畫家，我將來要當音樂家，那麽我現在練習，從最枯燥的練習起，從最簡單的開始練習。所以它有一種技巧性在裏麵。欣賞呢，當然也要有教養，但是它不需要長期地有意識地去練習。每個人都有欣賞的能力，欣賞能力也許有高有下，但是他這個能力不需要去刻意訓練，隻是一種興趣。所以藝術是有目的性的，它不是無目的的合目的性，它是有目的的。但是如果它把無目的的合目的性當作它的目的，那麽這種藝術就是最純粹的了。最純粹的藝術就是說，它雖然有目的，但是呢，好像是沒有目的的。這就是藝術的特點。藝術都是有目的的，它是由藝術家造成的嘛，通過長期訓練造成的藝術作品。但是呢，它又好像是無目的的。“台上一分鍾，台下十年功”。台上那一分鍾好像很輕鬆，好像無目的，但是你是通過長期目的性的訓練才達到那種境界的。