這本書不僅是為作家和劇作者寫的，也是為普羅大眾寫的。如果大眾讀者理解了寫作的機製，他們就會知道創作的艱辛之處，也會理解作者傾注在每一部文學作品中的心血，更會越發對這些作品感到欣賞。
本書末尾收錄了部分劇本的內容，並用辯證法理論對這些劇本進行了分析。我們希望通過這些分析能夠加深觀眾對長短篇文學作品的理解，同時幫助他們從特定的角度充分認識戲劇與電影。
我們不是從整體出發對劇目進行討論，當我們摘錄部分段落並將其作為案例加以說明時，也並非在影射整部戲的質量。
本書討論的劇目涉及現代劇目與經典劇目，其中會著重強調經典劇目，因為大部分現代劇目很容易被人們遺忘，並且，大多有學識的人都對經典劇目更為熟悉，畢竟它們都是戲劇研究的絕佳素材。
本書將理論建立在不斷變化的“人物”之上，他們會持續對內部和外部的刺激因素作出反應，有時甚至相當激烈。
此刻正在閱讀本書的你，是否知道一個活生生的人物是由哪些基本元素構成的？這個問題需要在我們討論“出擊點”和“人物的編排”及後續其他章節之前得到解決。我們必須了解成立一個完整人物所具備的所有元素，而這些元素的具體影響也將會在人物的後續行動中得到體現。
本書以“前提”“人物”和“衝突”入手展開剖析，這將使得觀眾了解驅使戲劇人物最終走向成功或毀滅的深層動機。如果建築師不了解他需要使用的建材，就一定會引發災難。在我們的語境下，這些建材就是“前提”“人物”和“衝突”。在完全透徹地了解它們之前，談論如何寫作劇本是毫無意義的。我們希望本書的方法能對讀者有所裨益。
在《編劇的藝術》裏，我們為讀者提供了一種新的寫作方式，以及特定的劇作方法。它們都是基於辯證的自然法則而提出的。