1905年，德累斯頓四名建築係的大學生，布萊爾（Fritz Bleyl）、赫克爾（Erich Heckel）、基希納（Ernst Ludwig Kirchner）和施密特-洛特魯夫（Karl Schmidt-Rottluff）結成緊密的創作共同體。1他們共用赫克爾的畫室，這間畫室原本是個鞋匠鋪，位於德累斯頓工人居住區，這符合他們接近底層民眾、貼近現實生活、廣泛傳播藝術作品的願望。共同創作有助於他們的相互切磋和指導，尤其因為他們都沒有專門學習過繪畫，基本靠自學，雖曾請城市規劃師弗裏茨·舒馬赫（Fritz Schumacher）教授素描課，但他們並不崇尚技法，而是信奉“原始創造力”，認為繪畫其實是不可傳授的。他們由此漸漸形成藝術聯盟2：他們在這兒可以無拘無束地研究**這一所有造型藝術的基礎。以此為基礎創作素描，這讓他們共同體會到，應當從生活中汲取創作靈感並遵從經曆。就這樣，他們自然而然地結為團體，將之命名為“橋社”。
1 “橋社”的創始成員
2 基希納，“橋社”海報
“橋社”的創始成員相信“團結就是力量”：隻有並肩作戰，才能共同承受和抵擋時代的風暴，改良現實社會，構想和創建新世界、新人類。之所以取名為“橋社”，按照赫克爾的描述，是因為該詞的豐富多義：“它並非綱領，一定程度上由此岸引向彼岸。必須拋在身後的是什麽，我們對此全然明了，至於走向何方，可就不那麽明確了。”[1]“橋社”的創始成員都是年齡在22～25歲、血氣方剛的大學生，他們篤信青春、進步和未來，決絕地對舊勢力、舊觀念宣戰，勇往直前，呼籲年青一代與他們一起通過藝術創作贏得自由、構建未來：“隻有將橋視為通向未來者，這一團體的稱呼才名副其實。歸根結底，‘橋社’的藝術家是堅定的反叛者，炸毀了通向往昔或怯弱當前的橋。”[2]尼采是“橋社”成員的精神導師，他在著作《查拉圖斯特拉如是說》中以“橋”為比喻：“人之偉大在於，他是橋而非目的：人之可愛之處在於，他是過渡而非滅亡。”或許“橋”的意象與德累斯頓的重要城市景觀，即多座跨越易北河的橋，也不無關係。