本章第三部分關注的是德國戰後第一個取得國際名聲、同時也是當代最具影響力的藝術家約瑟夫·博伊斯。盡管他的創作令人費解且備受爭議，1979年在紐約古根海姆博物館舉辦的首次作品回顧展也是毀譽參半，可是，沒有哪位藝術家像他一樣如此廣泛而深刻地反映和影響了第二次世界大戰後近40年的德國社會。1947—1986年，博伊斯共創作近70個藝術行動和50件裝置作品，舉辦130場個展；自20世紀70年代起，他還參加許多政治活動；他所追求的藝術理想是“社會雕塑”（Soziale Plastik），這一藝術概念超越純粹的形式標尺、美學目標以及具體的造型原則，意味著涵蓋所有非藝術領域的創造活動，強調運動、流動和變化狀態，以人為本，旨在改變人的生存狀況與社會處境、感知與認識能力，克服片麵的科學觀、理性至上論給人類意識帶來的局限，將直覺、（動物界）靈性所代表的情感甚或**、非理性作為與之抗衡的精神元素：“藝術品是最大的謎，人則是謎底。”他十分推崇德國表現主義雕塑家威廉·萊姆布魯克（Wilhelm Lehmbruck）的人體雕塑—通過麵部與四肢表現人的情感（極度的痛苦悲愴），堅信“雕塑始於思想［……］。雕塑的觀念和形式是同一的”。他的早期作品深受激浪派藝術（Fluxus）的影響，他曾多次參加這一藝術運動在杜塞爾多夫舉辦的即興表演，這啟發他克服造型藝術的傳統觀念。
12 博伊斯
我們先看一下這位藝術家的典型裝束12：頭戴氈帽，上身穿白襯衣和垂釣者馬甲，下身穿牛仔褲和靴子。由此可以看出他桀驁不馴的叛逆個性、鬥士形象。在此需要講述他人生中的兩件事，由此引出關於他的創作的介紹。第一件事是他在第二次世界大戰中的傳奇經曆，當時他擔任俯衝式轟炸機飛行員，1943年在克裏姆半島執行飛行任務時，遭遇大雪風暴，飛機出故障墜毀，戰友罹難，博伊斯被甩出機艙不省人事，被一群韃靼人發現並救起，他們把他抬到帳篷中，悉心照料，用動物油脂為他敷傷，為了保暖，用毛氈把他包裹起來，還給他喂牛奶、奶酪等。博伊斯奇跡般地活下來，對韃靼人的救命之恩永誌不忘。