斯多葛學派除了對美和藝術進行了廣泛討論外，還對詩和音樂進行了具體探討。
一 詩：內容和形式的統一
前麵已經討論過，以塞涅卡為代表的晚期斯多葛學派對傳統的“七藝”持否定的觀點，肯定的唯一真正自由的藝術是哲學，因為哲學是以美德為目的的自由的藝術。至於詩歌，也隻有當它能夠成為傳達哲學觀念的工具的時候，才是真正自由的藝術。[108]
斯多葛學派在詩的理論上的貢獻是強調詩的內容和形式的統一。古希臘傳統關於詩和散文相區別的概念一直是不明確的，所以有的強調詩的特征在於形式，有的則強調詩的特征在於內容。智者強調詩的形式，將詩定義為韻律的言語，而亞裏士多德則傾向於強調內容，將詩定義為“以語言模仿生活”。中期斯多葛學派的波塞多紐則將詩的形式和內容結合起來給詩下定義：
波塞多紐在他的論文《論風格》中，將詩的用語定義為是韻律和節奏的用語，因此就自動地避免了散文的特征……要是這些詩的用語是有意義的，並包含敘述或表現人和神的事情，它就是詩。[109]
這樣也就將強調形式和強調內容（題材）的兩種對立的觀點統一了起來。從外在修辭上講，詩是一種有韻律和抑揚頓挫的節奏的語言，這樣就和散文區別了開來。從內容上講，詩是有意義的，並包含敘述或表現人和神的事情的，這樣也就和一般的韻文區別了開來。
波塞多紐的這種見解，在斯多葛學派中並非是偶然的。晚期斯多葛學派主要代表塞涅卡記載道，早期斯多葛學派第二任領袖克萊安塞也有類似的主張：
事實上，用克萊安塞的“比喻”，正像我們吹出的呼氣，通過長而窄的喇叭管，最後從喇叭口釋放出來產生出一種更為清晰的音調那樣，我們的意義也是被詩行形式的嚴密限製所淨化了。[110]