首頁 時光回轉:來自音樂之旅的幾個片斷

重歸古典的純淨——古樂版海頓的魅力

有一個很有趣的現象,我所知的不少老發燒友雖然把自己喜歡的範圍設定在古典、浪漫,但是對海頓這位純粹古典主義作曲家的音樂,喜歡的程度卻始終並不是很高,他們最熟悉的海頓作品的唱片,恐怕主要就是羅斯特洛波維奇演奏的兩首大提琴協奏曲了。

個人感覺,海頓音樂的最大特點,就是比較傾向於純音樂化,作品在內容上與作曲家自己的經曆也沒有過多的關係,不像海頓之後的音樂,可以挖出不少可以幫助理解作品的背景資料來,於是這便讓不少人不知道如何去聽。

其實,聽海頓的音樂特別簡單,隻要隨著作曲家的思路走就可以了,他想讓你“驚愕”一下,你就順其自然地接受;或者他想讓你感受“母雞”的情趣,你就體驗一下那奇妙的音響。總之,不必像聽馬勒那樣較勁兒。

出於對海頓的喜愛,我一直在收集他的音樂唱片,其中有三套特別出色,我願意推薦給大家,即布魯諾·威爾指揮塔菲爾古樂團(即宴席古樂團)錄製的21首交響曲(含全部的“巴黎交響曲”)和6首晚期彌撒曲,明科夫斯基指揮盧浮宮音樂家樂團錄製的全部“倫敦交響曲”。

現在,就讓我們先從交響曲開始。

塔菲爾古樂團的海頓交響曲

對於塔菲爾古樂團,我是相當熟悉的,從十多年前收集他們錄製的維瓦爾第《四季》開始,到近幾年欣賞他們在中山音樂堂的幾場音樂會,這個樂團的演奏始終讓我十分喜愛。總括來說,其演奏風格飄逸雅致,對於巴洛克、洛可可、早期古典主義的把握都很令人滿意。

之前,多拉蒂指揮匈牙利愛樂樂團演奏的海頓交響曲是一個非常經典的版本,它的奇異就在於既點綴著浪漫因素,又具備醇厚的古典氣質,前者不是中心,而後者則是重中之重,如此出色的把握使之在愛樂者的心目中長盛不衰。