約翰·濟慈（1795—1821）是傑出的英國浪漫主義詩人。他出生於平民，父母早逝，幼年生活貧困，在醫院當實習生和醫生的助手，但醉心於詩歌。受畫家和作家朋友的影響，他後來放棄醫生職業，專事詩歌創作。1821年因肺結核病在羅馬去世。濟慈一生的創作時間不過短暫的五年，卻留下了《希臘古甕頌》《夜鶯頌》《秋頌》《無情的妖女》《聖尼亞節的前夕》等大量美輪美奐的詩歌作品。
作為浪漫主義詩人，濟慈與拜倫、雪萊一樣，在詩中表現了民主理想、自由信念和反抗精神。但與這兩位詩人積極用世不同，濟慈總體較少觸及時政和社會問題，他反複歌詠的是自然、愛情、藝術、生命等美好的事物。濟慈的詩歌創作還與他孱弱的身體狀況有密切關係，逐漸逼近的死亡成為他創作的重要動力和源泉。
《夜鶯頌》寫詩人聽到夜鶯的歌唱而引發的內心情懷。他想借美酒的力量擺脫人世煩惱並與啼唱的夜鶯共入深林。但是酒不能使詩人達到夜鶯的歡樂境界，於是想借助詩歌的力量，在詩的藝術境界中達到目的。詩人於是達到快樂的巔峰，他想在此刻在夜鶯的歌聲中死去。永恒的藝術是濟慈祭出的戰勝死亡的利器，其間埋伏著追求永生的隱秘衝動。他的這一信念在《希臘古甕頌》中作了更精彩的發揮。此詩由一尊希臘古甕上的彩繪圖案觸發聯想。詩人神往那些圖案在寂靜、沉默中孕育的如花般瑰麗的故事，它們能穿過曆史煙雲和時間長河，達致永恒。
《秋頌》濃彩重抹了一幅肉感燦爛的秋日圖景，是唱給現世幸福的頌歌。第一節，詩人主要從觸覺來寫萬物的成熟，描繪的是一個個鼓脹、飽滿、豐腴的形體，有重量，有質感，有黏性，如數家珍般將“果實圓熟”的細節一一展示。第二節寫田野豐收的景象，著重從視覺進行描寫，集中於人的活動。詩人將“秋”幻化成一個神性人物，想象他在田埂、打麥場、榨果架下徜徉，欣賞著一幅幅豐收的美景，一副慵懶、陶醉、饜足的神情。第三節寫秋收之後、冬季到來之前鄉野落日融金的黃昏景象，集中寫鳥畜飛蟲世界，側重於聽覺。“秋”形象化為飛蠓的哀音、蟋蟀的歌唱、知更鳥的呼哨、羊群咩叫，匯成了一首田園交響曲，在歡欣、陶醉中流露出一絲傷感。這一節通過秋之短暫的描寫，進一步加深了詩人對生活和生命的眷戀之情。