日本漫畫

日本漫畫從第二次世界大戰之後異軍突起，如今早已成為全球漫畫市場中不可忽視的力量，無論是題材、形式、藝術表現，還是商業運作都獨樹一幟，甚至可以說是日本文化中除了傳統文化之外，最能代表日本的文化標簽，甚至在英語裏有一個專門的詞指代日本漫畫——“manga”，這實際上是從日語的羅馬發音直譯過去的，在日文漢字中就是“漫畫”。

日本漫畫的淵源

日文漢字的“漫畫”一詞，“漫”指異想天開的、隨性的；“畫”即圖畫。可見，日本漫畫最開始指的一是內容上的誇張，二是藝術表現上的簡潔、流暢，這兩點可以說定下了日後日本漫畫的基調。

據說日本漫畫的鼻祖是創作於12—13世紀的《鳥獸人物戲畫》(Choju-giga)，是京都高山寺代代相傳的繪卷。全卷共分甲、乙、丙、丁四卷，內容影射、諷刺當時的社會現象，其中的甲卷將兔子、青蛙、猴子以擬人化的方式描繪，是其中最有名的一卷。由於繪卷中所使用的繪畫手法，與現代的日本漫畫手法有大量相似之處，因此常被稱為日本最古老的漫畫。

《鳥獸人物戲畫》一般被認為是僧人鳥羽僧正（Toba Sojo）的作品，但從風格上看有人認為除了他之外，還有其他藝術家參與繪製。

雖說《鳥獸人物戲畫》已經具備現代漫畫的特點，但是“漫畫”一詞直到1798年才首次被日本詩人、作家兼藝術家山東京伝(Santo Kyoden)用來形容自己的繪本《四季交加》(Shiji no Yukikai)。1814年“漫畫”一詞直接被合川瑉和(Aikawa Minwa)用在他的書《漫畫百女》(Manga Hyakujo)中，於1814年至1878年間出版的《北齋漫畫》(Hokusai Manga)也是直接使用了“漫畫”一詞。

作品/ 漫畫百女

藝術家/ 合川瑉和

《北齋漫畫》是日本江戶時代浮世繪師葛飾北齋的繪本畫集，其描繪的主題包括市井百態、山水鳥獸、神佛妖怪等。