大幕應該在何時拉開？出擊點又應該設立在什麽時候？當大幕拉開，觀眾希望能夠盡快了解舞台上的這些人都是誰，他們想要什麽，他們為什麽會在那裏，他們之間的關係是怎麽樣的？但也有一些劇中的人物需要嘮叨上很長時間，才會揭露他們的身份與目的。
在《喬治和瑪格麗特》(George and Margaret)[11]這部寫於20世紀30年代的平庸劇本中，作者花了40頁的篇幅向我們介紹了這個家庭。然後我們在第46頁裏終於發現了一條線索，有人看見家中的一個兒子走進了女仆的臥室。但這一話題又被擱置了，家庭生活重新走上正軌。這個家中的每一個人都有點神經兮兮，對一切都漠不關心。直到第82頁，我們終於肯定那個兒子確實去過女仆的房間。這也不是什麽嚴重的事，你知道，不過是一場司空見慣的風流韻事罷了。
盡管這部戲裏，人物們的刻畫都十分出彩，猶如精美的鉛筆畫，但我們依然好奇他們為什麽出現在這個舞台上。他們想要達到什麽目的？其中的情節有些誇張，但這出戲還是精細地描繪了這個家庭平靜的生活場景。作者十分擅長描寫家庭生活，但缺乏關於人物編排的基本知識。
描寫一個毫無目的，抑或是對目標的追求心猿意馬的人是毫無意義的。而且，就算一個人知道自己想要什麽，但若他的思想高度和外界環境條件都還不足以支撐他達成願望，那麽這個人物對於你的戲劇而言依然是個累贅。
是什麽使得一個人物能夠推動一係列事件的發展，來幫助自己獲得成功，或者導致自己的毀滅？答案隻有一個：必要性。要有一件迫在眉睫甚至是生死攸關的事情，使得這個人物必須作出決定與行動。
如果你的劇本裏有這樣的人物，甚至有許多，那麽你的出擊點就已經設立在了及格線之上。