今天一上課，導演就關於想象力在更新演員已經創作和使用過的東西上的價值做了一些評論。
他向我們展示了如何通過引入新的假設，使我們之前所做的門後有瘋男人的練習有了徹底的改變。
“適應新的環境，聽取別人的意見，然後再表演！”
我們情緒高昂、興致勃勃地表演完了，而且得到了導演的讚揚。
快下課的時候，導演對我們所取得的成績進行了總結。
“演員的想象力所促成的每一個創作都必須是經過全麵考慮而且牢固地建立在事實的基礎上的。當演員驅動自己的創作力去創作一幅越來越明確的虛擬畫麵時，他必須能夠回答自己所提出的所有這些問題：何時、何地、為什麽和怎麽樣。有時演員做這些並不需要都付出有意識的理性的努力，他的想象力會本能地運轉起來。但是你們自己已經看到了，這種想象力並不可靠。隻有籠統的想象，缺乏明確和堅實基礎的主題，這樣的想象是注定不會有結果的。
“另外一方麵，通過有意識、理性的方法激發的想象力往往呈現出毫無生機的、虛假的生活畫麵。這樣是不符合舞台要求的。我們的藝術要求演員的全部天性都積極地參與其中，在心理上和身體上都投入到角色中。他必須在身體上和心理上都感受到表演的欲望，因為想象力，它雖然是無形的，但是它會反過來影響我們的身體，促使它做出行動。這種能力在我們的心理技術上起著無可比擬的重要作用。
“因此，你在舞台上所做的每一個動作，你說的每一句話都是想象力生成的結果。
“如果你沒有充分認識到自己是誰、從哪裏來、為什麽從那裏來、想要什麽、要去哪裏、到那裏後將要做什麽和什麽時候能到達，而隻是機械地念台詞、做動作，那麽你的表演就是沒有想象力的。不論時間是長還是短，這樣的表演都將是不真實的，而你也隻不過是一台開動起來的機器而已。