“通過互動，這些內在驅動力的作用得到加強。它們互相支持，彼此刺激，結果它們總是同時發揮作用，並且關係密切。當我們喚醒智慧發揮作用時，我們也同時激起了意誌力和情感。隻有這些力量合作無間，我們才能自由創作。
“當一個真正的藝術家說出‘生存還是毀滅’這句獨白時，他僅僅是在我們麵前呈現作者的想法、導演的指示嗎？不是的，在台詞裏，他傾注了自己對生活的理解。
“這類藝術家並非在為一個想象的哈姆雷特代言。置身於戲劇創造的環境中，他們按照自己的方式說話。作者的想法、情感、概念、推理，轉化為演員自身的東西。說出台詞，讓觀眾明白，並非他的唯一目的。對他來說，重要的是讓觀眾感受到他與所說台詞之間的內在聯係。觀眾必須跟隨他的創作意誌和期望。他精神生活的內在驅動力在此合而為一，互相關聯。這種組合的力量對我們演員來說至關重要，如果我們不能使用它們，那就是犯下大錯。因此，我們需要逐步形成一種適當的心理技巧。這種技巧需要利用三種驅動力的互相作用，從而不僅可以通過自然的方式喚醒它們，還可以使用它們刺激其他創作元素。
“有時，它們自發、下意識地發揮作用。在這種合宜的情況下，我們需要放任自己，順應它們的活動。但是，當它們沒有反應時，我們該怎麽做呢？
“在這類情況下，我們可以轉向這三為一體的其中一個，極有可能是智慧，因為它更容易聽從指揮。演員用心理解角色台詞中的含義。反過來，這種理解會進而形成觀點，從而影響情感和意誌力。
“對於這一點，我們已經有了很多實例的證明。回想一下我們最初做瘋男人的練習時的場景。智慧提供表演的故事情節和環境。它們又創作出動作的概念，並共同影響情感和意誌力。結果，你們就做出了生動的表演。這個例子是智慧啟動其他創作過程的良好例證。但是，如果在一幕劇或一個角色中，情感立即做出反應，也可以先從情感入手。當它們做出反應時，其他東西就自動就位了：概念出現了，合理的形式形成了，並合力激起了你的意誌力。