開始上課時，導演用鼓勵的口吻說，我們最耗時的內心準備工作終於告一段落。
“所有這些準備工作都訓練你的‘內在創作狀態’，幫助你找到你的‘最高任務’和‘貫穿動作線’，創造一種有意識的心理技巧，最終引導你——”他用一種莊嚴的口吻說道，“到達‘潛意識區域’。對這個重要區域的研究，是我們體係的主要部分。
“我們的意識為周圍外部世界的現象加入一點兒秩序。意識和潛意識經曆之間並無明顯的界限。我們的意識經常指示潛意識工作的方向。因此，我們心理技巧的主要目標在於置身於一種創作狀態中，讓潛意識自然地發揮作用。
“可以說，這種技巧與潛意識創作的關係，就像語法與詩歌的關係。過於關注語法，而忽視詩意，當然是很可惜的。這種情況在劇院中頻繁出現，但是沒有語法也行不通。規則應該用來幫助組織潛意識和創作材料，因為隻有在經過組織後，才會呈現出藝術的形式。
“在角色意識工作的第一階段，演員感受角色的內容，卻並不了解角色、自己和周圍正在發生什麽。當他到達潛意識的區域後，他的心靈之眼睜開，他開始意識到各種東西，甚至各種細節，而細節也會獲得全新的意義。他意識到角色和自己的新情感、概念、視野和態度。在潛意識門檻這邊，一個人的內心生活呈現出簡單、完滿的形式，因為本性會引導我們各個創作工具的重要中心。意識對此卻一無所知，甚至情感也無法找到到達這一區域的路徑。但是沒有潛意識，就無法實現真正的創作。
“我無法給你們控製潛意識的技術方法。我隻能教你們一些到達潛意識，並全然任其發揮作用的間接方法。
“我們在跨過‘潛意識的門檻’前後，看、聽、理解和思考的方式都會不同。跨過之前，我們有‘似真情感’，跨過之後，有‘真情實感’。門檻這側我們具有有限的想象；彼側，則有更廣大的想象空間。門檻這側的自由受理性和常規限製；彼側，我們自由大膽、任性、活躍、一直向前。每次重複出現，創作過程都不一樣。