浪漫派的藝術作品理論是其形式的理論。早期浪漫主義者把形式的界定特點與每一有限反思的局限性同一起來，並唯獨通過這一想法決定了他們直觀世界內的藝術作品概念。在他的第一篇關於科學論的論著中，費希特認為，反思表現於認識的純粹形式上。與費希特的這一想法完全類似，浪漫主義者認為，反思的純粹本質表現在藝術作品的純粹形式現象上。如此，形式是對作品自己的反思的具體表達，反思所構成的是作品的本質。形式是作品中的反思可能性，作為生存原則，它先驗地構成了作品的基礎；由於它的形式，藝術作品是活躍的反思中心。在反思媒介中，在藝術中，新的反思中心不斷產生。根據它們精神萌芽的不同，它們所進行的反思包含了大大小小的關聯。唯獨在這樣一種作為邊界值的中心之中，藝術的無限性首先進行反思，即進行自我把握，進而進行完全把握。這種邊界值是具體作品的表現形式。作品在藝術媒介中的相對統一和完整的可能性基於這種形式。——因為這種媒介中的每一具體的反思都隻能是單獨的、偶然的，所以，麵對藝術整體，作品的整體也隻能是相對的；因為作品總是帶有偶然性因素。承認這種特殊的偶然性在原則上是必然的，也就是說，不可避免的。通過反思的嚴格自我限製來承認它，是形式的確切功能。實踐的，即確定的反思和自我限製構成了藝術作品的個性與形式。如上所述，作品必須以此為基礎才能確保批評對一切界定的揚棄。如果批評——反思越是完整，作品的形式越是嚴格，它就會越強烈地加倍迸發出來——把原始反思分解為更高級的反思，並如此不斷繼續下去，那麽批評就完成了它的任務。在這一活動中，批評基於反思的萌芽細胞、作品的肯定形式因素之上，並把它們分解為總匯的形式因素。這樣，批評表現的是具體作品與藝術理念的關係以及具體作品本身的理念。