背影形象的塑造是浪漫派畫家頻頻采用的描繪手法，觀畫者的視線和所處位置與畫中人物的朝向一致，形成一定程度的重疊，這樣可以喚起觀者的認同感，畫中人的所見所感形成畫麵表現的有機組成部分，似乎他或她僅僅領先一步占據了我們即將站立的位置。這樣一來，背影人物從形式和內容上都是觀者與畫麵縱深空間之間的中介環節。例如在弗裏德裏希的著名油畫《窗邊女子》（Die Frau am Fenster，1822）中，人物背對觀眾，我們看不見她的臉和手，從她前傾和微向右偏的身體姿態可以看出她正探頭向窗外觀望。通過一扇向內打開的木窗擋板，可以看見河水和對岸風光；女子的墨綠色長裙、室內牆壁和窗框窗板的橄欖綠色與窗外的淺淡春色相配，兩艘船的桅杆一遠一近，在飄著朵朵浮雲的淡青色天空中劃出清晰的輪廓線。近處的這艘船離窗很近，它是在拋錨靠岸抑或啟航遠離，不得而知，觀者看不到女子目光所關注的對象（她之所見），也看不到女子的表情，隻能推測她由所見情景而感到好奇欣喜抑或幽怨惆悵。正是畫麵內涵的曖昧性、含蓄性、開放性營造出意猶未盡的詩意和神秘幽微的意境，留下無窮韻味，為觀者提供了無限的聯想和想象空間，如溫庭筠的詞《夢江南》：“梳洗罷，獨倚望江樓。過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠，腸斷白萍洲。”或是古詩十九首中的描寫：“青青河畔草，鬱鬱園中柳。盈盈樓上女，皎皎當窗牖。”或是秦觀的詞《浣溪沙》：“漠漠輕寒上小樓，曉陰無賴似窮秋。淡煙流水畫屏幽。”當然，畫中女子未必是“怨婦”，不一定處於渴盼之苦的煎熬和春愁寂寥的苦悶中，她的表情因“空”而是開放的，留待觀者揣測遙想：
那些背對我們麵向風景的人物，作為擺渡人，帶我們脫離世相進入心之眼……擁有心眼，也就是說能夠超越單純的觀察，為自己，繼而為別人，把尚未見識的事物化為可視形象。心眼創造視像，它拂去黑暗，托出新圖像、新視界、新規劃。心眼實乃創新之眼。[7]