翁劍青 北京大學教授
從曆史看來，雕塑在中國近代之前的文化和社會功用，主要存在於陵墓、宗祠、石窟、牌坊及建築裝飾之中，用以崇尚鬼神、祭悼先賢、宗教信仰、道德馴化和功德紀念等。承載著統治階級及主流文化的價值理念和話語內涵，主要作為“成教化，助人倫”的某種儀式化空間的塑造形式和教化方法。而其形式手法從建築空間、禮儀場所到器物紋飾的構建與塑造，呈現出不同時代及地域的形式特征及文化含義，形成中國幾千年雕塑形態的曆史脈絡和藝術成就。然而，藝由道生，物隨時變。當中國社會進入20世紀中期之後，中國雕塑在承接20世紀早期經驗的基礎上逐步而快速地有了諸多變化與發展，呈現出中國現當代文化背景下的雕塑藝術和觀念形態，並成為中國現當代藝術的一個有機組成部分，其中包含了豐富多樣的曆史信息與文化意涵。本文旨在通過對中國雕塑藝術在近70年來所呈現的形態及觀念中顯現的意義、轉化及問題的觀察，予以有限度的分析和扼要的解讀，對城市雕塑與架上雕塑的特性及關係均有涉獵。
一
現今人們習慣稱立於城市戶外的雕塑為“城市雕塑”（或謂環境雕塑、景觀雕塑、公共雕塑），其稱謂也隨著時代的變化而變化，但大都不是依據其社會功用或文化屬性而界定的。城市雕塑的基本概念是泛指設立於城市開放性空間中的雕塑。本文權且拿來用之，但此概念顯然不能概括和反映城市雕塑藝術的價值指向及其發展過程中內涵的多義性。其名稱的轉化，也從一個側麵反映出城市戶外雕塑在不同曆史時期的文化角色和價值內涵的某些轉換。
雕塑藝術的生產與社會傳播，較之繪畫等平麵藝術而言需要更多的資金、空間和權力的支撐，尤其是與建築環境及城市開放空間相結合的雕塑，更會受到諸多因素的製約，從而也增加了它的複雜性。由於城市雕塑的生命周期一般較長，其積澱和映射的時代語義和地區風尚也較為綿長，與政治意識形態及社會過程的曆時性和關聯性更為明顯，因而城市公共雕塑往往成為一個時代的文化符號和標記。