朱其 中國國家畫院理論研究所副研究員
海外中國藝術史研究已有近一個世紀的曆史，相對於哲學、宗教、文學、曆史等漢學領域，海外的中國藝術史研究迄今仍是國內一個認知不足的領域。從民國至今，有相當數量的藝術史研究的漢學經典被翻譯成中文，但仍是冰山一角。本文嚐試勾勒海外中國藝術史研究的概貌，但就其龐大的體係，僅能擇要而述。
漢學家的藝術史
海外中國藝術史研究（下文簡稱“藝術漢學”），最初可追溯至利瑪竇、郎世寧等第一批傳教士，他們或跟當時的文人官員畫家交流，或者以傳教士畫家的身份研究中國藝術。17、18世紀中國藝術即流入歐洲，主要是園林、陶瓷、漆器、版畫以及一些低等級的水墨畫。西方對中國藝術的研究跟漢學同時興起，但並無專門的中國藝術史研究。不少傳教士在之後的關於中國的著作中，都涉及中國的建築和藝術。
1764年，溫克爾曼撰寫了第一本以“藝術史”命名的《古代藝術史》，但藝術史作為一個獨立學科則誕生於20世紀初德語地區的風格史學派，包括維也納學派的維克霍夫、李格爾、德沃夏克，瑞士巴賽爾大學的沃爾夫林，德國漢堡大學的帕諾夫斯基。美國藝術史學科成型於20世紀30年代，帕諾夫斯基以及沃爾夫林的弟子巴赫霍夫赴美講課，後因納粹上台，一批德語藝術史學者移居美國，促成了美國藝術史學科的升級。
西方對中國藝術品的收藏熱，差不多亦開始於19世紀末。但最初介入中國藝術研究以及中國藝術史論著的撰寫，並不是風格史學派的專業學者，而是由一批傳教士、漢學家、考古學家、詩人作家，包括法國的沙畹（Edouard Chavannes）、伯希和（Paul Pelliot），美國的費諾羅薩（Ernest Fenollosa）、福開森（Calvin Ferguson），英國的斯坦因（Marc Aurel Stein）、翟理斯（Herbert Allen Giles）、阿瑟·韋利（Arthur Waley）、勞倫斯·比尼恩（Laurence Binyon）。稍後，瑞典的喜龍仁（Osvald Siren）才正式以藝術史學者身份加入這一隊伍。