胡斌 廣州美術學院美術館常務副館長、教授
2019年，一段迄今為止公開的有關開國大典的時間最長、內容最完整的視頻引起社會的廣泛關注。那是中央檔案館推出的以俄羅斯聯邦檔案部門提供的開國大典彩色影片為基礎剪輯製作的開國大典影像檔案，被納入“從‘五一口號’到開國大典”大型檔案文獻專輯。原本黑白的影像恢複了應有的色彩，更加真切地還原了那一偉大的曆史時刻。長期以來，關於開國大典，除了相關的影像資料，最讓人記憶深刻的是董希文1953年完成的《開國大典》，它是新中國油畫史上最令人矚目的鴻篇巨製之一。作為標誌著中華人民共和國成立那一莊嚴時刻的曆史寫照，這幅《開國大典》已經被太多人進行過分析。它的構圖、色彩，它所經曆的種種波折以及在推進油畫民族化方麵的功績均被反複道及。在這裏，筆者引入“媒介競爭”[1]這一近些年被使用於藝術史領域的概念，試圖分析的是，作為曆史的重要見證，在中外繪畫的傳統中，在攝影、影像業已興起的時代，董希文的油畫《開國大典》究竟是如何“突圍而出”，多方融合卻又獨樹一幟，從而成為刻寫在人們記憶中的時代經典？它和其他一係列關於新中國形象塑造的視覺建構形成怎樣的關係？時至今日，我們重新回顧“開國大典”主題的美術創作，又有何新的認識？
一、具有民族氣派的油畫
新中國成立伊始，油畫便承擔起圖繪革命曆史的重要任務，並由此產生了一批經典名作。董希文的《開國大典》就是其中獲得最大成功的作品之一。他的成功既與作品的題材有關，也與其所運用的具有傳統中國風的藝術語言有關。此前已經在油畫民族化路徑上有過卓著成效的探索的董希文，在《開國大典》這一重大命題上更是做出了具有集大成效果的重要推進。董希文說：“我開始創作《開國大典》這幅畫，就企圖把它畫成一幅與平常的西洋畫的繪畫不同的具有民族氣派的油畫。”[2]那麽，這裏就存在一個中國油畫與西洋畫的對比問題，如何創作體現民族氣派的油畫？董希文也做了具體的解說。比如，一是構圖上不是機械按照西洋畫的取景角度、透視方法，天安門城樓的側麵近景與廣場遠景原本不可能在一個視角裏出現，卻被他借用中國傳統繪畫的方法整合在一起，同時又不乏視覺的安定感和真實感。領導人站立的方位與建築的關係也重新進行了處理，從而騰出一個較大的空間來安排主體人物。