理性的極致孕育出瘋狂，瘋狂的極致又孕育出理性，二者之間可以有兩種形式的平衡，一種是既不很理性，也不很瘋狂，這是普通人的形式；另一種是既理性得很極端，同時也瘋狂得很極端，理性與瘋狂就像天平的兩端那樣保持著平衡，這是卡爾海因茨·施托克豪森（K.Stockhausen，1928—2007）的形式。我之所以愛施托克豪森的音樂，正是由於他的平衡與我的平衡之間有著類似之處。
聆聽施托克豪森的音樂，需要行為的理性與精神的瘋狂二者的結合，首先要用理性冷靜地去審視，就像目不轉睛地注視著一個物體，直到這個物體的影像印刻在眼底，令人揮之不去，瘋狂便自然而然地遍布了心靈的每個角落。在這一時刻裏，聽者可以得到理性與瘋狂既分離獨立又融為一體的奇妙體驗，就像作為一體的肉體與精神彼此的相離與**所帶給人的感受那樣。
如果將施托克豪森稱為20世紀先鋒派音樂的“教主”，是一點兒也不為過的。在半個多世紀的創作生涯中，他始終不懈地堅持著激進的前衛精神，即使在步入老年之後，其創作理念依舊未變，並擁有為數眾多的追隨者。施托克豪森曾師從梅西安，他的創作以韋伯恩式的整體序列音樂為起點，並發展出花樣繁多的創作手段。他總是為每一部新的作品去尋找新的表現手法，例如他將偶然音樂與整體序列音樂結合在一起；係統地探索以電子手段進行創作，並將人聲作為音響材料，通過電子手段進行加工製作；將空間的概念引入音樂，開創了“空間音樂”；以文字代替曲譜，僅憑直覺演奏，即所謂“直覺音樂”；他還廣泛吸收世界各地的各種藝術形式，以日本的雅樂、印尼巴厘島的音樂、南撒哈拉沙漠地區的音樂等為素材，將它們與自己的自由探索和自由表現精神相結合，創作了“世界音樂”；等等。而且，他對自己音樂的說明往往充滿了哲學和宗教意味。