上述種種“動態造型”，還必須具有綜合性的“藝術張力”。這裏所謂的藝術張力，是指有機融入綜合性表現手段，以營構充滿藝術魅力的戲劇內蘊。綜合性表現手段是指在視像營構中，所使用的除文學（文字）外，諸如雕塑、繪畫、聲音（音樂）、戲劇、建築、燈光等造型方法，以通過“表象”或“意象”，來展現、強調或象征要傳達給觀眾的電影內容。這其中，當首推聲音。
電影及電視，屬於視聽藝術，聲音不可或缺。匈牙利電影理論家貝拉·巴拉茲在《電影的精神》一書中說：
一個完全無聲的空間……在我們的感覺上，永遠不會很具體、很真實的；我們覺得它是沒有重量的、非物質的，因為我們看到的僅僅是一個視像。隻有當聲音存在時，我們才能把這種看得見的空間作為一個真實的空間。因為聲音給它以深度範圍。
確實，視覺空間在實際生活中總是與聲音聯係在一起的，也隻有當兩者結合起來時，才能給人以完整的真實感。所以，影視編劇在重視視覺造型的同時，還要重視對聲音的描寫。
影視中的聲音包括三個方麵：人聲、音響和音樂。
人物聲音（語言及其他聲息）的作用毋庸置疑，我們專章另述。
對於音響，人們往往不大重視。其實它在一部影視作品聲音中所占比重一般有三分之二之多，而且具有多方麵的藝術表現功能。除了有助於真實性外，還經常具備強調、誇張、渲染以及“意象”功能，比如為表現場麵的寂靜，特意突出落葉墜地聲、鍾表嘀嗒聲、床鋪吱呀聲等；比如為了表現人物的特定心境，可以讓喧囂的街市聲銷音逝、可以讓輕微的呼吸聲充盈於空間等；比如為了造成一種象征效果，使某種非現實的音響出現在畫麵中（如《野草莓》中，在主人公麵對街頭無指針的掛鍾時，畫麵所出現的巨大的心跳聲），以產生一種象征意味……